Ronde de nuit

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A travers son regard, c’est la face cachée de la capitale sud-américaine qui s’ouvre aux yeux du spectateur, de manière parfois quasi documentaire : les prostitués et les « cartoneros » (ramasseurs de carton qui trient les ordures) le sont d'ailleurs vraiment dans la vie réelle.
Ce décor de rue alterne avec des intérieurs d'immeubles modernes, de salons privés. Les scènes sont ponctuées de rapports charnels et cocaïnomanes dans lesquels s'invitent, à quelques reprises, des apparitions de personnages étranges, surgissant du passé de Victor avec des intentions malignes.

« Ronde de nuit » est un film dans lequel on se perd facilement. Le rythme est inconstant, les temps sont parfois longs. Toutefois le contenu peut atteindre la sensibilité du spectateur, voire le fasciner par son originalité indéniable.
L'oeuvre est celle d’un réalisateur expérimenté, Edgardo Cozarinsky, exilé depuis 1974 à Paris. Présent pour l’avant-première parisienne à la veille de la sortie du film en salle, Cozarinsky explique qu’il est lui-même un « amateur de vie nocturne » et qu’il entretient un lien très fort avec ce film. « La vitalité et l’énergie » qui se dégagent chez les gens de la nuit l’ont fortement inspiré. En outre, ce qu’il a trouvé d’intéressant dans le personnage du « taxi boy », c’est l’aperçu que ce dernier peut avoir sur des mondes qui ne sont pas le sien. Par ailleurs, les touches de fantastique évoquent selon le réalisateur l’idée que « les gens qui nous ont aimé veulent nous avoir dans un autre monde ».

Un élément important du film est sa musique nous explique encore Cozarinsky, « un morceau de tango d’Osvaldo Pugliese composé en 1946 dont il n’existe qu’un seul enregistrement » qui tourne en rond avec une certaine « percussion » caractéristique de son auteur. De quoi attirer sans aucun doute les fans de la musique typique argentine.